תוֹכֶן
- 01. שרטט קו פעולה
- 02. הראה מה הדמות חושבת
- 03. ישר ועקומות ניגודיות
- 04. צייר מהחיים
- 05. השתמש בתנועות
- 06. השתמש בשפת הצורה
- 07. הטיה ופיתול
- 08. מורחים דלעת ומותחים
כאמן, רבים מאיתנו נמשכים לבטא רעיונות באמצעות עיצוב דמויות. אני כל הזמן מבקש להשתפר, ובמהלך השנים הרמתי כמה טריקים מועילים בעיצוב דמויות מושכות ואקספרסיביות יותר. חשוב לעצב לא רק איך הדמויות שלך נראות, אלא גם איך הן מספרות סיפור עם המחוות והתנועות שלהן.
זה חיוני במיוחד בתעשיית האנימציה מכיוון שהדמויות שתמשיכו להמחיש נועדו להופיע כאילו היו שחקן בסרט או בתוכנית טלוויזיה. להלן מספר טיפים כיצד לצייר דמות מרתקת יותר.
01. שרטט קו פעולה
חזותית לקו אחד המשתרע על הציור שלך יכולה להיות דרך פשוטה ליצור תחושה של תנועה. קו פעולה זה יכול להיות ישר או מעוקל; שניהם יכולים לתת תחושה שונה של תנועה. בעוד שקו ישר הוא בדרך כלל מהיר וישיר מאוד, קו מעוגל יכול ליצור מצב רוח חינני יותר. עם זאת, עדיף להימנע מקו פעולה אנכי ישר לחלוטין, שעשוי לגרום לציור להרגיש סטטי.
02. הראה מה הדמות חושבת
בדיוק כמו שאנחנו מדמיינים את דמויות הטלוויזיה והסרטים האהובות עלינו כאמיתיות, עלינו לנסות לדמיין שלדמויות שאנחנו יוצרים יש מחשבות משלהם. אם דמות בציור זזה או משחקת, צריכה להיות להם סיבה לעשות זאת.
בין אם מדובר בפעולה רחבה כמו ספרינטס או גינון עדין, כמו סיבוב קווצת שיער, הדמות המוצגת תהיה ככל הנראה בעלת סיבה מודעת או לא מודעת לכך. זכירה זו תעזור לך לגרום לדמותך להרגיש מעניינת יותר וניתנת לקשר.
03. ישר ועקומות ניגודיות
הניגוד בין קווים ישרים לקווים מעוקלים הוא אלמנט עיצובי חיוני. שרטוט המורכב מקווים ישרים ירגיש מתוח מדי, ואילו רישום המשתמש בקווים מעוקלים לרוב היה חסר מבנה.
בדרך כלל משתמשים בעקומות כדי להציע את החלק הבשרני יותר של הדמות, ואילו בדרך כלל משתמשים בסטרייטים לחיקוי קטעים יציבים ומוצקים. לדוגמא, השוו את השימוש בקו ישר לגב של דמות ולעקומה הרכה של הבטן.
04. צייר מהחיים
ציור מהחיים הוא כלי תצפית מועיל ביותר, בין אם זה בכיתה או בבית הקפה המקומי שלך. שרטוט ותצפית על אנשים סביבך יכולים להועיל ללמוד כיצד לצייר את הדמות האנושית ואת הרגשות הרבים שהיא יכולה להפגין.
לחלופין, ישנם שיעורים בציור חיים. אלה נוטים לכלול תערובת של תנוחות ארוכות וקצרות - תנוחות שנקבעו לאורך זמן רב יותר מאפשרות לך ללכוד פרטים וללמוד אנטומיה אנושית, בעוד תנוחות מהירות מתאימות יותר לטכניקת ציור המחוות (ראה להלן).
05. השתמש בתנועות
ציור תנועות הוא דרך מהירה לתפוס את המסר הכללי של דמות. רישומי תצפית אלה נעשים לרוב בקטעים קצרים מאוד - בשיעור ציור חיים, המודל עשוי להצטייר רק למשך 30 שניות, מה שיאלץ את האמן להוריד את רשמיו הראשונים על הנייר.
בתהליך זה של יצירת קווים מכוונים ומהירים, נסה לא לדאוג איך האמנות שלך נראית, או לתפוס פרטים. אתה רוצה להתמקד בפעולה או בתחושה של התנוחה.
06. השתמש בשפת הצורה
השימוש בצורות שונות הוא כלי עיקרי בעיצוב דמויות. כמו גם לעזור להעביר אישיות, צורות יכולות גם להציע תנועות או רגשות.
דמות המורכבת מריבועים עשויה להרגיש איטית ויציבה יותר, ואילו דמות המורכבת משולשים עשויה לתת תחושה נרגשת יותר. מעגלים או עקומות משמשים לעתים קרובות לדמויות חביבות יותר, ויכולים לגרום להם להרגיש ידידותיים וקופצניים.
07. הטיה ופיתול
דרך פשוטה ליצור תנוחה דינמית יותר היא תרגול באמצעות הטיות ופיתולים. כדי להימנע מתנוחה סטטית, נסה להשתמש בזוויות שונות. למשל, זווית כתפי הדמות יכולה להיות מנוגדת לזווית הירכיים שלהם. במקום לצייר בזוויות מקבילות, זוויות מנוגדות מעניקות לציור תחושה של זרימה וקצב.
08. מורחים דלעת ומותחים
כאחד מ 12 עקרונות האנימציה, 'סקווש ומתיחה' היא טכניקה שימושית במתן ציור לחיים ואנרגיה נוספים. באנימציה דלעת משמשת לעתים קרובות כציפייה לפעולה רחבה יותר: המתיחה.
ניתן להשתמש בו גם ברישום סטטי: תנוחה מתוחה פועלת כרגע בו הדמות יוצרת את הפעולה הרחבה ביותר שלהם, בעוד שסקווש ברישום מעיד על מתח.
העמוד הבא: המשך לקרוא לעצות נוספות להחייאת הדמויות שלך ...
