דפוס, חזרה, סימטריה ושיווי משקל הם כל עקרונות העיצוב שמטבעם מושכים את העין האנושית האופיינית.
פרויקט האוניברסיטה שלי בשנה האחרונה בחן את ערך הקישוט, ובמהלך המחקר שלי תהיתי מדוע אנו יוצרים לעתים קרובות דפוסים דקורטיביים מתוך דברים שכבר אנו רואים ביפים (כגון פרחים, צורות אורגניות, צורות גיאומטריות וכן הלאה) כאשר ניתן להשיג את אותו אפקט על ידי יישום אותם עקרונות תכנון כמעט לכל דבר.
במדריך זה אני אראה לך כיצד תוכל להשתמש בפוטושופ כדי להפוך חומרים יומיומיים על ידי מניפולציה בצבע ושימוש בשכבות, מיסוך ומיזוג. התהליך הוא בלתי צפוי - הוא דורש קצת חקר ולעולם לא תקבל את אותה התוצאה פעמיים. אני אראה גם כיצד להוסיף תהליך גמיש לתהליך העבודה שלך, כך שתוכל לחזור ולהתאים את העיצובים שלך בכל שלב.
01 ראשית, בחר מגוון חומרים לשימוש כתוכן שלך; עבור העיצוב הזה בחרתי שבבי עיפרון. אל תדאג שהאובייקטים שלך נראים מרהיבים במיוחד להתחיל איתם - העיקר להפוך כל אובייקט רגיל. סרוק אותם לפחות 300 dpi ופתח את Photoshop. ככל שהרזולוציה גבוהה יותר בשלב זה, כך תצטרך לעבוד בפירוט רב יותר - סרקתי את שלי ב 1800 dpi.
02 חלק את האובייקטים שלך והחל מסכות שכבות כדי להסתיר את הרקע (שכבה> מסכת שכבה> גילוי בחירה). אופי הפריטים שלך יקבע באיזו טכניקת בחירה אתה משתמש. עבור צורות גדולות יותר, אני משתמש בשילוב של הכלי Lasso המצולע ו- Lasso Magnetic כדי להתחקות אחר קצוות ניגודיות גבוהים. עבור השבבים העדינים יותר, אני משתמש בכלי שרביט הקסמים כדי לבחור את הרקע הלבן, ואז הופך את הבחירה ומתאים אותה בעזרת Select> Refine Edge.
03 צור מסמך חדש עם רקע רגיל וגרור אליו את האובייקטים. עכשיו אתה יכול להתחיל לתפעל את הצבעים של האובייקטים שלך באמצעות שכבות התאמה כדי לקבל את האפקט הרצוי (שכבה> שכבת התאמה חדשה). שיחקתי עם אפשרויות הרמות ועם הגוון / הרוויה. בדיוק כמו מסכות השכבה, שכבות ההתאמה לא ישנו את התמונה המקורית, ולכן הקובץ נשאר גמיש כדי לאפשר לך לחזור ולבצע שינויים בהמשך התהליך אם תרצה בכך.
04 עם שכבת התאמה מודגשת, בחר שכבה> צור מסכת גזירה כך שההתאמות יוחלו רק על השכבה שמתחתיה. הוספתי גם מסכות שכבות לשכבות ההתאמה שלי כדי להפריד את הקצה הצבעוני של השבבים משאר העץ, כדי שאוכל לתפעל את החלקים הללו באופן עצמאי. הגדלתי את הרוויה של הקצוות החיצוניים ושיניתי את הגוון שלהם, תוך כדי הבהרה והקטנת הרוויה של שאר כל גילוח.
05 אין צורך לעבור יתר על המידה עם צבעים מכיוון שתשכפל שכבות אלה, מה שיוסיף מורכבות וצפיפות ככל שהצבעים חופפים. עדיף לקבץ כל שכבה עם שכבות ההתאמה שלה כדי למנוע בלבול וכדי לשמור על דברים מסודרים כשמתחילים לשכפל. ברגע שאתה מרוצה מהתאמות הצבע שלך, סדר את האובייקטים שלך באופן אקראי וקבץ אותם יחד על ידי בחירה בשכבה> שכבות קבוצתיות.
06 הגדר את מצב המיזוג של הקבוצה ל- Multiply (מהתפריט הנפתח בחלון Layers) כך שהשכבות ייראו משולבות כשהן חופפות. שכפל את הקבוצה על ידי בחירה בשכבה> שכפול קבוצה ואז הפוך אותה אופקית על ידי לחיצה על ערוך> שינוי> הפוך אופקי. החזק את מקש Shift תוך כדי גרירת הקבוצה החדשה על פני המסמך עד שתהיה מרוצה ממיקום החפיפה. שכפל את שתי הקבוצות והעיף אותן שוב, הפעם אנכית. החזק את Shift תוך כדי גרירתם כלפי מעלה למצבם. עכשיו קיבצו הכל ביחד כאחד.
07 שכפל את הקבוצה הראשית שלך ואז סובב את השעון החדש הזה ב -60 מעלות (ערוך> הפוך> סובב). שכפל אותו שוב וסובב שכבה זו עוד 60 מעלות. ודא שמצבי המיזוג של כל הקבוצות מוגדרים כפול. בשלב זה, אם אתה מרוצה מהקומפוזיציה שלך תוכל למזג את כל השכבות לאחת (שכבה> מיזוג שכבות). אך שמור תחילה גרסה של הקובץ שלך, במקרה שתצטרך לחזור ולערוך קטעים מאוחר יותר.
08 למרות שכבר ערכת את הצבעים של האובייקטים המקוריים שלך, ייתכן שתרצה לבצע התאמות נוספות כעת לאחר ששילבת את כל השכבות. לשם כך, צור שכבת התאמה חדשה של גוון / רוויה. כעת בחר קביעות מוגדרות מראש של צבעים נפרדים מהתפריט הנפתח ערוך בתיבת הדו-שיח גוון / רוויה, כך שתוכל להיכנס ולשנות צבעים שונים בנפרד.
09 כדי להוסיף עוד פרטים ושונות במרקם של היצירה, אני הולך לשלב כעת חלק מגילופי העיפרון העדינים יותר מהסריקה המקורית שלי. התחל ליצור עיצוב נפרד, תוך שימוש בתהליך דומה לזה שקודם לכן. שכפל את השכבה שלך, שיקף אותה אופקית והעבר אותה למצב תוך כדי החזקת Shift.
10 המשך באותם התהליכים המשמשים בשלבים 6 ו -7 עד שיהיה לך עיצוב באותו פורמט כמו הראשון שלך. ערכת הצבעים של הצורה הראשונית שלך תקבע אילו צבעים תבחר לשכבה השנייה הזו, כך שאינך צריך לדאוג לערוך אותה עד שתשלב את השניים, כשתראה מה עובד טוב.
11 גרור את העיצוב החדש אל מאחורי השכבה הראשונה של המסמך המקורי שלך ויישר אותו עם הקומפוזיציה שלך. השילוב של שני העיצובים שלך כנראה ייראה מעט מורכב מדי, כך שתצטרך לערוך אותו כדי לתאם את התמונה הכוללת. הוסף שכבת התאמה ושנה את גווני השכבה החדשה שלך כך שישלימו את ערכת הצבעים המקורית.
12 הוסף מסכת שכבה כדי להסתיר כמה חלקים מהשכבה העליונה שלך, כך שיותר מהתבנית החדשה תראה שמתחתיה. עבוד באופן שיטתי סביב כל הקומפוזיציה כך שהיא תישאר סימטרית.
13 הוסף זוהר חיצוני לשכבה העליונה שלך (שכבה> שכבת סגנון> זוהר חיצוני). זה יגדיר את הקצה וימנע ממנו ללכת לאיבוד בין פרטי השכבה השנייה שלך. לאחר מכן עליך לשחק עם הגדרות Opacity, Spread ו- Size עד שתמצא את האיזון הנכון לזוהר שלך. הגדרתי את מצב המיזוג של הזוהר החיצוני שלי ל- Hard Mix כך שהוא משלים את המרקם החד של הגלדים הדקים שמתחת.
14 כדי להנמיך את הצורה השנייה, הוסף שכבת התאמת גוון / רוויה, עם מסכה החושפת רק את החלק הפנימי שלה. בגוון / רוויה בחר צבע, ואז התאם אותו לשכבה הראשונה שלך.
15 סיים את זה על ידי ביצוע כמה התאמות קטנות אחרונות כדי להפגיש את העיצוב שלך כקטע שלם. השתמש בגוון / רוויה כדי להתאים את ההגדרות הקבועות מראש ולפשט את ערכת הצבעים שלך. אחד את העיצוב שלך על ידי בחירת אותה מבחר צבעים לשתי השכבות.
