תוֹכֶן
מאז לידתו של תלת מימד, אמנים דיגיטליים חתרו להשיג מטרה אחת. במשך שנים ניסינו להגיע אליו אך הטכנולוגיה עצרה את חלומותינו, ופגעה בניסיונותינו בעזרת מעבדים איטיים, גיאומטריה מוגבלת והצללות בסיסיות.
לבסוף, לאחר למעלה מעשור של המתנה, הטכנולוגיה הבשילה והשגנו את הגביע הקדוש של האמנות הדיגיטלית - היכולת לייצר את הכפיל הדיגיטלי המושלם.
בתחילה זה לא היה שאפתן כמו להחליף שחקן חי לשחקן וירטואלי, שלם עם עור מושלם, שיער דינמי ורמז לנשמה מאחורי העיניים. החלומות היו צנועים יותר בכך שרצינו משהו שלא היה קיים פיזית, גם אם הוא מייצג משהו מעשה ידי אדם ולא אורגני, אך כאשר הוא נראה יכול להטעות את הצופה להאמין שהוא אמיתי, צילום אפילו.
מצא את ההבדלים
בימינו משתמשים באמנות דיגיטלית לעתים קרובות ליצירת תמונות פוטו-ריאליסטיות, כאשר רוב התוצאות אינן מובחנות מהדבר האמיתי. בסרטים, השחקנים הווירטואליים הם מקום נפוץ, כאשר חלקם מחליפים כעת את האדם לחלוטין מלבד הקול.
אולם השימוש הטוב ביותר בגרפיקה ממוחשבת נותר באותם זמנים שבהם אינך מבין כי נעשה בו שימוש.
אז אחרי כל הזמן הזה, עם כל הדם, הזיעה והדמעות שנשפכו בניסיון לפצח את הקוד הפוטוריאליסטי, מדוע שנחליט לחזור ולהגיש משהו בצורה לא פוטו-ריאליסטית?
זה דבר בסגנון
בדיוק כמו כל ז'אנר של אמנות, גם אמני תלת מימד הם אמנים. יש לנו אותן מחשבות, אותו דמיון שלא ניתן לבלתי נידח ותמיד מתנסים בסגנונות וטכניקות חדשות כדי לשפר את העבודה שלנו ולהפוך אותה לבלתי נשכחת.
סגנון זו מילת המפתח כאן. דמיין ציור של פיקאסו, סלבדור דאלי או רוי ליכטנשטיין. עכשיו דמיינו שהוא נשלל מהסגנון החזותי הייחודי שלו ובמקום זאת התקרב מזווית מציאותית יותר. ווהאם המפורסם של גורו הפופ-ארט ליכטנשטיין! יהפוך לצילום של לוחם סילון שמפיל אחר. עדיין תמונה מרגשת, אבל בוודאי לא כל כך ייחודית או מושכת מבחינה ויזואלית.
זו דוגמה די דרסטית אבל אתה מבין את הרעיון. עיבוד לא פוטוריאליסטי, או NPR כפי שהוא מכונה גם, אינו מוגבל רק לציור אלא הוא חיוני למעשה בז'אנרים רבים אחרים של האמנות.
איורים הם דוגמה טובה. האמן חופשי לעבוד מחוץ לקופסה ולחיות ללא מגבלות קונבנציונליות, ומעניק לדמויות פרופורציות ותכונות מוגזמות בפראות, כל זאת כדי לגרום להן להיות מושכות יותר, או לפעמים פחות.
ידידותי לילדים
סוג זה של אמנות יחד עם לוח צבעים בהיר וצבעוני הם אידיאליים בפנייה לילדים כאשר הם לומדים לקרוא, או אכן מלמדים באופן לא מודע באמצעות כל מדיה אחרת.
אם הדמויות הללו היו מוצגות בצורה מציאותית הן פשוט לא היו מחזיקות את תשומת ליבו של הילד.
קומיקס ורומנים גרפיים הם כמובן תחום נוסף להמחשה הנשען לחלוטין על גמישות הסגנון בכל עמוד. עם חופש התמונות המצוירות ביד מגיע גם קו סיפור מרתק יותר ותרחיש מדהים מבחינה ויזואלית.
שני אלה אינם אפשריים, או שהם לא יהיו מושכים לקורא במידה ויוצגו בצורה צילומית.
זה מוביל אותנו יפה לצורה אחרת של סיפור סיפורים. במשך שנים דיסני הקסים את הקהל באנימציות שלו, שכולן מעוצבות בסגנון קריקטורות משלהן. האם לשלג לבן היה אותו אריכות ימים אם הגמדים או המלכה הרעה היו שחקנים אמיתיים? מה דעתך לנסות לעשות מעשה שועל חי בפועל ברובין הוד?
במקרים אלה הסגנון עזר לספר את הסיפור, ואיפשר לדמיונו של וולט להשתולל ולהחליף בני אדם בבעלי חיים. שוב, זה העניק לסרטים יותר קסם ופונה לקהלים צעירים ומבוגרים.
גישת פיקסאר
מאז הופיעה פיקסאר ונשאה את הלפיד של דיסני לעולם התלת מימד, אך סגנון תמיד היה אחד מכלי הנשק המרכזיים שלהם. כן, הם אמנם מטשטשים את הקווים מדי פעם, אבל תמיד לכל דבר יש את הקצה של ה- NPR כדי לתפוס את העין, לגרום לדמעה להיווצר ולהשאיר כאב בלב.
כמובן לא הכל על בידור. NPR נמצא בשימוש נרחב גם בענפים רבים אחרים. עיבודים טכניים של מוצר לא יתאפשרו אם ניסו באופן מציאותי.
אמן יכול ליצור מוצר, כמו שואב אבק, ואז להפריד בין החלקים שיועברו עבור מדריך למשתמש. הם יכולים אפילו ליצור חתכים רוחביים של המכשיר במידת הצורך, כדי לעזור להמחיש אזורים בפירוט רב יותר. זו טכניקה שלא ניתן לשכפל עם תמונה, לא בלי הרבה יותר זמן, מאמץ ועלות.
מדריכים טכניים משתמשים ב- NPR לעיתים קרובות כאשר תמונה פשוט אינה אפשרית מבחינה פיזית, או שלא תסייע בהסבר. אם כבר מדברים מניסיון, כשאני כותב ספרים וקורסים משלי תמונות אפילו לא נחשבו כגישה לשחזר כל צעד. כאשר דנים במגבלות מצולעים ומרקמים, הם מיוצגים טוב יותר עם עיבודים של המודלים בפועל, וזה שוב סוג אחר של NPR.
ישנם תחומי חיים נוספים שבהם טיוח לא פוטו-ריאליסטי הוא חיוני, אך אני חושב שאתה מקבל את הרעיון הכללי. כמו בכל דבר בחיים זה מסתכם בהעדפה אישית אך כמו שצריך דימויים מציאותיים יותר בסימולציה, או באזורים מבוססי עובדות, גם לא פוטוראליזם מקומו.למעשה, אתה יכול לטעון כי נראה כי פוטוריאליזם משמש יותר להתגרות בנפש, בעוד שאינו פוטוראליזם מכוון לעיתים קרובות יותר כלפי הלב.
מילים: אנטוני וורד
זכו בטיול בלוס אנג'לס!
Masters of CG היא תחרות לתושבי האיחוד האירופי המציעה את ההזדמנות לחיים לעבוד עם אחת הדמויות האיקוניות ביותר של 2000AD: Rogue Trooper.
אנו מזמינים אתכם להקים צוות (של עד ארבעה משתתפים) ולהתמודד עם כמה שארבע הקטגוריות שתרצו - רצף כותרות, צילומים ראשיים, פוסטר סרטים או רעיונות. לקבלת פרטים מלאים כיצד להיכנס ולקבל את חבילת המידע שלך בנושא תחרות, היכנס לאתר Masters of CG כעת.
