תוֹכֶן
עבור מחשבה מתוצרת, הדיון על גודל ודינמיקה הוא קבוע ומצאנו שהתשובה תלויה באמת בסוג של עסק שאנחנו רוצים להיות ובאיזה סוג של עבודה אנחנו רוצים לקחת.
וולט דיסני אמר פעם: "אנחנו לא עושים סרטים כדי להרוויח כסף; אנחנו מרוויחים כסף כדי לעשות יותר סרטים." אני לא חושב שיכולתי להגיד את זה טוב יותר.
אני באמת מאמין שכדי לייצר את העבודה האיכותית ביותר זה חייב להיות 'מעורב' - בזה אני מתכוון שזה צריך להיות מהנה וחייב לדחוף את יכולות היצירה של מעצב כל הזמן. אחרי הכל, אנחנו צריכים להרגיש מסורים לפרויקטים שאנחנו לוקחים על עצמנו ולא מחויבים. אבל להיות מעורב נוטה להתכוון להישאר בקנה מידה קטן יחסית.
התמקדות בפחות פרויקטים
ההצלחה - וההתאמה - של עבודתנו הייתה היכולת למזג חשיבה 'חזונית' גדולה עם 'אובססיביות' של פרטים ומלאכה. גישה זו פירושה בדרך כלל התמקדות בפחות פרויקטים על מנת לשמור על רמה גבוהה של תפוקה יצירתית.
עם זאת, גדלנו בהתמדה כסטודיו במהלך השנים האחרונות מכיוון שאנחנו באמת רוצים לעבוד עם הלקוחות הכי מעוררי השראה בפרויקטים הכי מעוררי השראה ועדיין להבטיח שאנחנו קרובים מספיק לאובססיביות ולהרגיש שכל פתרון נדחק מספיק כדי לספק את הפלט היצירתי הטוב ביותר. עם זאת, אנו מאמינים שהגודל הנוכחי שלנו, בסביבות 20, הוא הנוסחה הנכונה המאפשרת לנו לפעול בצורה זו.
הגבלה עצמית על הגודל שלנו אכן מביאה אתגרים משלה. ככל שאנו ממשיכים להתפתח כחברה והזדמנויות חדשות מציגות את עצמן, במיוחד מחוץ לבריטניה (לפחות 50 אחוז מהעבודה שלנו היא מעבר לים), אנו עדיין רוצים לקבל תמציות יצירה שונות שנוטות להיות מאתגרות ומורכבות יותר ויותר.
להשיג את האנשים הנכונים
זה מפעיל לחץ להבטיח שיש לנו את האנשים הנכונים בסטודיו שלנו ואת הדינמיקה הנכונה לשמור על הדברים במיטבם. יש לנו באופן מודע שיעור נמוך מאוד של פרילנסרים שכן אנו מאמינים שלוקח זמן לפתח גישה נכונה, תעוזה ויחס לעיצוב.
המפתח לדינמיקה הנכונה מבחינתנו הוא גם הצורך להבטיח שיש תפוצה מגוונת של תקצירי יצירה בכל עת בסטודיו, כך שהחשיבה והמקורות שלנו לא יהיו מוגבלים.
אנו ידועים בעבודות רבות בתחום היופי (& Stories Other, Charlotte Tilbury, Stella McCartney) ועיצוב (Design Miami, Tom Dixon, Established & Sons) אבל גם אוהבים למצוא תחתונים מעניינים במשקאות (Grey Goose, Bacardi), נכסים (חצי האי גריניץ ', באלימור, דרוונט לונדון), קמעונאות טכנולוגית (Ableton, Naim Audio), מסעדות וריהוט.
תרבות עיצוב
הרחבה הזו היא מרכיב קריטי כדי להבטיח שאנחנו כצוות - והעבודה שלנו - לא נהיה מעופשים. היבט נוסף לגודל הסטודיו הוא התרבות בה הצוות שלנו - והעבודה שלנו - יכולים 'לשגשג'.
חשוב באמת שנשתף בתרבות משותפת בה כולנו נוקטים באותן פרקטיקות - מונעות על ידי אסטרטגיה 'לבבית'; למצוא הזדמנות בכל דבר; ולתקוף כל פרויקט באמביציה ובאותה רמה של התלהבות ואנרגיה.
הלך הרוח הזה הוא קריטי ליצירת עבודה טובה ועם צוות גדול מדי זה הופך להיות קשה יותר לאינדוקטרינציה. כתוצאה מכך אנו עובדים בצוותים ייעודיים קטנים המאפשרים בעלות רבה יותר על פרויקט. זה מבטיח שתמיד תשוקה, דעה ואמונה הם שמניעים פרויקטים יותר מכל דבר אחר.
מאפשרת כאוס יצירתי
לבסוף, למבנה תפקיד חשוב בהעברת העבודה שלנו. הישארות קטנה בכוונה אפשרה לנו לא להיות מובנים יתר על המידה ולאפשר קצת 'כאוס יצירתי' שהוא חלק חשוב בתהליך היצירה שלנו ב- Made Thought.
לכתוב את זה, הדבר שקורה לי, זה שאחרי 15 שנה אנחנו עדיין לומדים ושואלים את עצמנו כל הזמן לגבי מה העסק שלנו, והאם אנחנו עושים דברים בצורה נכונה. אבל סקירה עצמית מתמדת זו וחיפוש נפש הם דבר טוב מכיוון שמשמעותה שהיא שומרת עליכם על בהונותיכם.
גלה כיצד עוד על מייסדים המשותפים בן פרקר ופול אוסטין מנהלים את הסטודיו ברמה העולמית שלהם, ומדוע - מעל 15 שנה - הם מעולם לא נאלצו לחזר אחר עסקים חדשים בסרט הקצר הזה של אומנויות המחשב.
הגרסה המלאה של מאמר זה הופיעה לראשונה בפנים גיליון אומנויות המחשב 246, שנמכר כעת, שחושף את 30 האולפנים המובילים בבריטניה ומלא עצות לעצמאים.
