תוֹכֶן
"אני לא יודע אם IDEO הייתה יכולה להציל את תעשיית הרכב האמריקאית, אבל היינו מתחילים עם ליבת קצף ואקדח דבק חם."
זהו אחד הציטוטים הזעירים יותר של טים בראון, אך הוא נותן לך תמונת מצב מהירה על מה חשיבה עיצובית - אחת ממילות הבאזז הרווחות בתעשיות היצירתיות. אתה יכול רק לדמיין את מנכ"ל IDEO ואת הצוות שלו משרטטים, מדביקים דברים יחד, ומעבדים עשרות מכוניות, כבישים, רובוטים ומפעלים שונים במטרה להחזיר את דטרויט למסלול. זה יכול אפילו לעבוד, מי יודע?
הקו מגיע מספרו של בראון, Change by Design, המסביר את מושג החשיבה העיצובית גם בפירוט מעט מפוכח יותר: "חשיבה עיצובית היא גישה ממוקדת אנושית לחדשנות השואבת מערכת הכלים של המעצב לשילוב צרכיהם של אנשים, האפשרויות הטכנולוגיות והדרישות להצלחה עסקית. "
דמיין שאתה משתמש בכישורי העיצוב שלך כדי לשפר את מתן שירותי הבריאות, לחולל מהפכה בחקלאות או לשנות את אופן הלימוד בבתי הספר
IDEO, עם טים בראון בראש, סייע להפוך את חשיבה העיצובית לאחד המושגים הרלוונטיים והמרתקים ביותר, לא רק בענפי היצירה, אלא בכל המשק. זה רעיון מרגש שמתחבק כמעט בכל מגזר, ונותן לקריאייטיבים את כל הסיבות להיות אופטימיים.
בטח, בעזרת הכישורים שלמדת כמעצבת ניתן ליצור לוגו, חוברת, אתר או קמפיין מודעות חדש. אבל תאר לעצמך להשתמש בהם כדי לשפר את מתן שירותי הבריאות, לחולל מהפכה בחקלאות או לשנות את אופן הלימוד בבתי הספר. IDEO עבדה בכל התחומים הללו, ואחד הפרויקטים של טים בראון הוא מדריך לעיצוב לכלכלה המעגלית. שווה לבדוק.
מתבשל בפראות
מקור הרקע לעיצוב המוצר, IDEO החל להניח את היסודות לפני למעלה מ- 25 שנה. כיום החברה מריצה כתף אל כתף עם עשרות תלבושות יצירתיות גדולות אחרות שכולן מאמצות רעיונות דומים. בתקופתו כמנכ"ל בוולף אולינס, איג'ה נווקורי (כיום מנהל בכיר באפל) סייע להפוך את חשיבת העיצוב לחלק מהפרקטיקה המרכזית של סוכנות המיתוג. מבחינתו הוא מורכב משלושה אלמנטים: חקר, השערה ויצירה.
"זה חייב להיות חקר, אז תצטרך לצאת ולהבין אנשים שאינם אתה. יש בו את כל הטכניקות של אתנוגרפיה, של צפייה באנשים וכן הלאה, "הוא מסביר.
"הדבר השני הוא שהוא מאמין שהעבר שימושי רק לגירוי והשראה, אבל התשובה הולכת להיות משהו שמעולם לא ראינו. לכן זה צריך להיות מונח השערה ואיטרטיבי באופיו. אתה לא אומר אחד פלוס אחד שווה לשניים, אתה אומר: הנה 18 דרכים בהן נוכל לפתור את הבעיה הזו, בוא נניח אותם שם, בואו נבדוק, בואו נחזור ונניח להם להיות טובים יותר ונמצא פיתרון אחד. "
העבר שימושי רק לגירוי והשראה, אך התשובה הולכת להיות משהו שמעולם לא ראינו
הוא ממשיך: "ואז הדבר האחרון הוא שחשיבה עיצובית אומרת שצריך לתכנן את הדברים האלה. החלק העיצובי של זה אומר שאנחנו צריכים להשתמש בכלים הבסיסיים של העיצוב כדי לפתור את הבעיות האלה. מהם כלי העיצוב? הם צורה וצורה ותנועה וזמן - וכי עלינו ליצור משהו שונה מכל מה שהיה אי פעם. "
מיתוג שפה
דוגמה שהוא מביא מהרפרטואר של וולף OIin היא מיתוג dotdot, שפת הקוד הפתוח של זיגבי בה משתמשים מכשירי האינטרנט של הדברים כדי לתקשר אחד עם השני.
המיתוג נגזר למעשה מהקוד והוא פשוט מאוד. זה מורכב משלושת הקשות האלה: || ויכול לייצג מקרר שמזמין את החלב שלך או מייבש שיודע כמה הכביסה רטובה כי מכונת הכביסה אמרה את זה. ובעוד החלקים המסובכים במטבח שלכם מדברים זה עם זה, המיתוג אומר לצרכנים שמוצרי חשמל תואמים יכולים לנהל שיחה. אשר כשלעצמו מתחיל שיחה ...
כיצד התקשורת של תפיסה זו היא דוגמה לחשיבה עיצובית? נוקורי מסביר: "אם אתה לוקח את הבעיה כ'איני מתקשר לאינטרנט של הדברים 'היית מוצא פיתרון אחר מאשר' כיצד אוכל לפתור את הבעיה שאנשים לא ממש מבינים שהדברים האלה עובדים יחד ? '
השפה הוויזואלית מגיעה מחתיכת קוד. זה שתי נקודות ושני קו נטוי, אבל זה גם המיתוג. זה מתקשר וזה אייקוני וזה בולט, אבל המטרה הבסיסית שלו היא לפתור את הבעיה של 'איך אנחנו יכולים לעזור לאנשים לחשוב ולבנות דברים שעובדים יחד?' "
אולי אחת הסיבות שחשיבה עיצובית בולטת כל כך כיום היא שתקשורת, שיתוף המידע ברשת והרשתות החברתיות הפכו לכוחות כה חזקים בחברה של ימינו. עיצוב משהו שניתן להבין באופן אינטואיטיבי, קל וטבעי הוא אחת המטרות הגדולות ביותר של חשיבה עיצובית - העיצוב עצמו מתקשר למטרתו.
יותר מרגש
לצד זה מגיע חווית השימוש או הצריכה של מה שתוכנן. ליפינקוט היא ייעוץ עיצובי שעושה הרבה מיתוג, מתוך אמונה שחשיבה עיצובית נרחבת מאופן ניהול העסק ועד לחוויית לקוחותיו. משפטי, תאימות, משאבי אנוש, שיווק, ייצור - כל מה שלקוח עושה ניתן לשפר בעזרת חשיבה עיצובית. אבל לא משנה מה נקודת המגע, הרגש הוא מרכיב מרכזי.
“חשיבה עיצובית צריכה להיות פעילות של 360 מעלות, המשלבת את כל ההיבטים של העסק או המותג אך שומרת על הלקוח בלב התהליך. המשימה היא ליצור משהו שיש בו תועלת נהדרת, אך עם זאת יפה בו זמנית. שני האלמנטים האלה שנשואים יחד יוצרים קשר רגשי עם הלקוח ", מסביר לי קומבר, מנהל קריאייטיב בליפינקוט.
עיצוב הוא לעסקים מהי אבולוציה לטבע; זה מאפשר למותגים לשנות ולשרוד
אחרי הכל, זה בגלל אסתטיקה ולא רק פרקטיות שמעצבים יהיו מעורבים. הוא ממשיך: "העיצוב הוא לעסקים מהי האבולוציה לטבע; זה מאפשר למותגים לשנות ולשרוד.בתקופה בה כל כך הרבה מחיינו הולכים להשתנות כתוצאה מהתקדמות הטכנולוגיה, המעצבים צריכים לגרום לעולם לא רק לעבוד טוב יותר, אלא גם להיות יפה.
"חשיבה עיצובית יכולה לאפשר לעיצוב להיות יותר משפיע, פחות חזותי ויותר אמצעי לפתיחת הזדמנויות לעסקים על ידי בניית חוויות הוליסטיות וקשרים רגשיים."
עיצוב לכל
לא רק השחקנים הגדולים כמו IDEO, וולף אולינס או ליפינקוט שואבים השראה מחשיבה עיצובית. אולפני עיצוב וסוכנויות בוטיק רבים נמצאים במלואם. APFEL (פרקטיקה לחיי היומיום) מבוססת בלונדון ויש לה עיקרי ליבה של חשיבה עיצובית המובנית בשמה.
"מבחינתנו, 'חשיבה עיצובית' היא למעשה רק מונח קליט למגוון השיטות והגישות שאנו מיישמים בתוך חיי היומיום שלנו - לניווט בעולם הסובב אותנו, ללמוד ולהתפתח ולהתנסות. אנו ניגשים לפרויקטים של עיצוב ופתרון בעיות באופן שמרגיש אינסטינקטיבי, החל ממחקר וחקירה, שיחה עם האנשים המעורבים, בדיקת רעיונות, התחשבות בהקשרים שונים ותגובה למשוב ", אומר המייסד המשותף, קירסטי קרטר.
הסטודיו עבד עם מיי אדריכלים על MyHouse, פרויקט דיור בר השגה שאיפשר לרוכשים לעצב את ביתם החדש באמצעות קבוצה של רכיבים שהוגדרו מראש: משבצים את המטבח הזה לחדר האוכל ההוא ... אה, ויהיה לנו חדר שינה מלמטה.
"עבודתה של מיי על הפרויקט היא דוגמה לחשיבה עיצובית בפועל: היא זיהתה תחום צורך חשוב, ושקלה את האתגרים העומדים בפני קונים פוטנציאליים וגם חברות בנייה", אומרת אמה תומאס, מייסדת שותפה אחרת של APFEL. "תוך שימוש במידע ובמחקר זה, היא שיתפה פעולה ישירות עם ייצור כדי ליצור מודל שיציע את הגמישות שהופכת דיור לבנייה עצמית למושכת כל כך, תוך הסרת הצורך של הקונים לנהל את תהליך התכנון והבנייה בעצמם.
"התפקיד שלנו היה לעזור למיי ליצור פנים ציבוריות לפרויקט, להפוך אותו לנגיש ומושך את קהל היעד שלהם. היינו צריכים להעביר את האפשרויות שהציע MyHouse, בהיעדר תמונות של הבתים המוגמרים, שעדיין היו בפיתוח באותה תקופה. "
תרבות נגד וטאקו בחינם
בטורונטו, משרד הפרסום OneMethod הפעיל חשיבה עיצובית בצורה כה יעילה באירוע פופ-אפ לקידום מכירות עד שבסופו של דבר הקים מסעדה. אם הלכתם לאירוע וקניתם יצירת אמנות של אחד היוצרים של OneMethod, קיבלתם שלושה טאקו בחינם. החוויה הייתה כל כך אותנטית, המבקרים דרשו מהחברה להקים מסעדת טאקו קבועה וכעת OneMethod מפעילה שני מיקומים בלה קרניטה. בנוסף, הוא עדיין מבצע קמפיינים של מודעות עבור לקוחות.
עבור אולפן אחר בטורונטו, בלוק, חשיבה עיצובית נועדה להרחיב את הפרמטרים של הבעיה ולמצוא את הפתרונות הפחות ברורים לחקור. "זה חידוד האינטואיציה שלנו והחשיבה הלא לינארית שלנו כדי לחקור בגלוי, זורם בין הפשוט למורכב כדי לחשוב מחדש על הפרמטרים עצמם. זה לא פשוט קשור למה שאנחנו עושים אלא איך אנחנו חושבים ומה נחוץ בכדי לגרום לזה לקרות. כל פרויקט עליו אנו עובדים מתחיל ונגמר בתהליך זה. זה האמצעי שלנו לעומק הכרייה ולמצוא את האותנטיות מבפנים, "אומרת המייסדת ונסה אקשטיין.
זו גישה בה השתמש הסטודיו כאשר התבקש לעצב גיליון של מגזין Wayward Arts המוקדש לנושא 'תרבות נגד'. הקיר היצירתי - אנלוגי לליבת הקצף של טים בראון - היה חלק מרכזי בערכת הכלים עם פיתוח המגזין.
"תרבות נגד היא חלק כל כך גדול מה- DNA שלנו, שבילינו שישה חודשים במחקר הרחב והצבנו את מה שמצאנו על הקיר היצירתי שלנו - שם הכל זורם וחי - דימויים ומילים, שירים וזמנים היסטוריים נעים מעלה ומטה ומחפשים את אותם אנשים -קשרים ברורים אך פרובוקטיביים לחשוף את עצמם, "אומר אקשטיין.
בהתייעצות עם האנתרופולוג התרבותי ד"ר בוב דויטש, בלוק סיעור מוחות סביב הרעיון של איזו תרבות ומה המשמעות של האופוזיציה, הדואליות, המתח והסתירה של תרבות נגד, ואז חקר תמונות ורעיונות זה לצד זה. התוצאה הייתה מגזין קרוב להפליא לאופן בו האולפן עשוי לבטא את זהותו שלו.
מבשלת בוטקומב
דוגמה אחרונה לבדיקה מגיעה ממיתוגו מחדש של הילה של מבשלת בוטקומב בבריסטול. בנוסף להענקת זהות חדשה למבשלת הבירה ולששת המוצרים העיקריים שלה, הציעה הילה לחברה לייצר מגוון מיוחד לשוק בירות המלאכה, הגיעה למיתוג '78' ועבדה עם המבשלה על 12 אלות קונספט שחוגגות 1978 - השנה נוסדה בוטקומב.
Butcombe מייצרת כעת בירה חדשה מדי חודש מכיוון שהילה הראתה להם כיצד להגיע לשוק חדש, והוכיחה שחשיבה עיצובית יכולה להיות כוח שאין לעמוד בפניו בשיווק.
ללא גבולות?
חשיבה עיצובית היא מושג כה עוצמתי שהיא מחליפה שיטות אחרות להפעלת חברות. כשהחשיבה העיצובית הופכת להיות מילת המפתח של המאה ה -21, יועצי ניהול וחשיבה ניהולית נתפסים כשריד למאה הקודמת.
תאגידים ענקיים כמו IBM, פרוקטר אנד גמבל, מלונות מריוט ו- Fidelity משלבים חשיבה עיצובית עם התהליכים הפנימיים שלהם. עם זאת, כאשר כל דבר הופך להיות חלק מתהליך, ניתן לחנוק יוזמה.
לצד חשיבה עיצובית עלינו גם לוודא שאנחנו מדברים על דמיון פרוע, אמביציה רדיקלית, ולפעמים קסם
לא משנה כמה אתה מתיישב ומנסה להיות הוגה עיצוב בחדר הישיבות, ליהנות, לשחק, להתיז צבע, להשתגע וסתם כנף זה היבטים של יצירתיות שאתה לא יכול לבנות לתהליך פורמלי. כאשר חשיבה עיצובית הופכת לתהליך, בסופו של דבר אנו חוזרים ומייעלים את העיצובים הקיימים במקום לבוא עם חדשים קיצוניים.
"תחשוב על עיצוב כעל תחום רציונלי לחלוטין, ושהוא לא יכול להרשות לעצמו להיות אחרת, ובסופו של דבר אנחנו פשוט מייעלים את הכל בניגוד לראייה אופטימית ומלאת דמיון של העתיד", אומר נווקורי.
"לצד חשיבה עיצובית עלינו גם לוודא שאנחנו מדברים על דמיון פרוע, אמביציה רדיקלית, ולפעמים קסם. הדברים האלה לא ממש חיים בנוחות באופן שמוגדרת חשיבה עיצובית בארגונים רבים. "
