תוֹכֶן
- 01. אסוף תמונות כהרגל
- 02. מוזה על רעיונות ונושאים
- 03. הרכב הבדיקה
- 04. הזריק דמיון
- 05. קבל השראה מצבע
- 06. הוסף אור וצל
- 07. החל מרקמים אחרונים
- 08. בקש משוב
הבנת הדרך הטובה ביותר להפוך את הצילום לאיור תפתח עולם של אפשרויות ליצירות האמנות שלך. אף על פי שהיכולת להפיק יצירה המבוססת על סצנות בלבד שנוצרו על ידי דמיונך עשויה לתת תחושה הישגית נפלאה, זהו מסע ארוך להגיע לשם - אפילו כמאייר מקצועי.
תמיד יש רגעים שבהם תתיישב מול בד ריק, לא יודע מאיפה להתחיל. המאיירת המקצועית סינדי קאנג מציעה לך לקחת צעד אחורה ולעיין בתצלומים בטלפון שלך. במדריך זה היא משתפת תובנות כיצד תמונות יכולות לעורר פרויקט חדש, ואז לעזור בכל שלב ביצירת איור, החל מהדמיית רעיונות ראשוניים אלה ועד הוספת נגיעות גמר.
אם תרצה כלים חדשים ליצור איתם, עיין במדריך שלנו לעפרונות הטובים ביותר, ולעצות ייעודיות לציור מומחים יותר בדוק את הסיכום שלנו כיצד לצייר הדרכות. או המשך לקרוא לטיפים המומחים של קיין.
01. אסוף תמונות כהרגל
גם כשאני רק הולך לטייל, אני נוהג לצלם אינספור תמונות למרות הידיעה שלעתים קרובות אצטרך לפנות את אחסון הזיכרון. הטלפון שלי מלא בתמונות של נופים עירוניים וטבעיים במהלך ביקורי במקומות קרובים ורחוקים. אתה לא צריך מצלמה או סמארטפון יקר (אבל אם אתה רוצה מכשיר חדש, הנה הטלפונים המובילים של המצלמה), והתמונה לא חייבת להיות יצירת מופת. אני פשוט מצלם את הבניינים, השקיעה או חפצים אקראיים שנתקלתי בהם בטלפון.
שמירת תמונות היא גם דרך ללכוד חוויות וזיכרונות בצורה חזותית. התבוננות לאחור בתמונות הללו מסייעת להחזיר את הרגע בו אני עוצר לחשוב על משהו, והן יכולות להוביל לרעיונות חדשים ומרתקים.
02. מוזה על רעיונות ונושאים
תצלום מכיל מגוון מידע, לא מוגבל לשעות היום, מזג האוויר והמיקום. אנחנו יכולים גם לנחש את היחסים בין אנשים ואפילו את הרגשות שלהם. באמצעות המידע שמספקת תמונה נוכל להעלות סיפור מהנה שמתחיל במה שכבר נמצא בתמונה.
לדוגמא, כשהסתכלתי על הבניינים הגבוהים של העיר ניו יורק ועל הרכבת התחתית שעוברת ביניהם, חשבתי על רעיון כיצד מפספסים את הטבע בקרב הבניינים הצפופים ואנשים החיים באורח חיים עירני קדחתני (מה ששימש השראה ליצירה לעיל). הדבר הקטן ביותר בתצלום יכול להצית את היצירתיות שלך ולהביא נרטיב מעניין להמחשה.
03. הרכב הבדיקה
עבודה מצילומים מאפשרת לנו לבדוק את הקומפוזיציה ביעילות לפני שעברנו לשלב סקיצה. על ידי התקרבות פנימה והחוצה או חיתוך התמונה בדרכים שונות, תוכל למצוא את הטופס המתאים ביותר. התמונה לעיל עוררה השראה ליצירה למטה.
(תמונה: © סינדי קאנג)
לפעמים אני מעניין יותר להתמקד בפינת התצלום ולצייר אותו משם, או לחתוך את השמים מעל הבניין בצילום נוף עירוני כדי לגרום לקומפוזיציה לעבוד בצורה יעילה יותר.
הקומפוזיציה הכוללת והמרחבים השליליים ממלאים תפקיד קריטי ביצירת המחשה מאוזנת. עם צילום הפניה טוב תוכלו להבין במהירות איזה קומפוזיציה מתאימה ביותר על ידי משחק איתו בצילום המסגרת המלבני. ברגע שאני מרוצה מהקומפוזיציה, אני מפתח סקיצה על בסיס הצילום הערוך.
04. הזריק דמיון
ציור התצלום בסגנון שלי הוא תמיד אתגר מהנה, אך פשוט על ידי הוספת כמה אלמנטים דמיוניים, הסיפור באיור יכול להתעורר לחיים.
בהתבסס על התצלום שיש לי כהפניה, הנחתי במהירות את הרישומים על שכבה נוספת בפוטושופ. כל מה שתופס את תשומת ליבי או כל רושם שאקבל מהתצלום יכול לשמש השראה לרעיונות.
כשעבדתי על היצירה California Dream (למעלה), השמים הכחולים הגדולים בתצלום (בראשם) גרמו לי לחשוב על חופש, הרפתקאות פרועות ואתגרים נועזים. כדי להראות זאת באופן חזותי, ציירתי את דמותה של ילדה המושיטה יד לסולם השמימי שירד מהשמים. הוספת מעשים של
דמיון טהור משמש אופן ביטוי לרעיונות אותם אני שואף לתאר באמצעות עבודות האיור שלי.
05. קבל השראה מצבע
לפעמים אני מתאהב בצבעים הקיימים בתצלומים מסוימים ומשתמש בהם ישירות באמנותי. בנוסף, אני מרבה לערוך את הצבעים בתמונה כך שיתאימו לגוונים ולחום הרוח שאני רוצה ליצור באיור, כמו בדוגמה המוצגת כאן (תמונה למעלה, איור למטה). לאחר מכן אוכל ליצור לוח צבעים המבוסס על התמונה הערוכה שאוכל להחיל על הגרפיקה.
רק גוון של הצבע יכול ליצור מצב רוח שונה בתכלית, אז אני עובד על צבעים יותר מכל צעד אחר. מכיוון שאני נהנה ליצור סיפור ואווירה חמים, אני בעיקר משתמש בתמונות של שקיעות כנקודת התייחסות לצבע.
גם כאשר יצירות האמנות אינן מבוססות לחלוטין על תצלומים - אולי זו איור שטוח עם רקע צבעוני פשוט - עדיין תוכלו למצוא השראה צבעונית שימושית מצילומים. אתה יכול לזהות צבעים המעניקים תחושה של קרירות לתמונה, אילו צבעים קיימים בצללים, ואת אותם צבעים שפשוט עובדים יפה יחד.
06. הוסף אור וצל
לקראת סוף תהליך ההמחשה, אני בוחן את הפניה מחדש לצילום בכדי לגלות את צורות האור והצל (האיור שלמעלה חסר צל, עם הצללים שנוספו בהמשך). צללים יכולים להיות בעלי השפעה חזותית חזקה על אווירת הקומפוזיציה. ניתן למצוא את צורת הצל בקלות בתצלום ההתייחסות. כאשר אתה עובד על יצירה רעיונית שאינה מבוססת על תצלום מסוים, אתה עדיין יכול לצלם הפניה לתמונה של כל אובייקט שלפניך ולהבין כיצד הצל נוצר על ידי האור.
פרטים אלה מעניקים עומק ותחושה סוריאליסטית לאיור. על ידי שילוב הרקע הריאליסטי, הצללים וסיפור או סיטואציה דמיונית, תוכלו לתת ליצירות האמנות את תחושת החלום החי.
07. החל מרקמים אחרונים
השלב האחרון בתהליך ההמחשה שלי הוא הוספת משיכות המכחול הסופיות ומרקם הנייר. אמנם ניתן להגדיר מברשות דיגיטליות כך שהמשיכות שלהן יכללו במרקם של מדיום מסורתי, אך אני מעדיף למרוח את מרקם הנייר על כל הבד. אני משתמש בתצלום סרוק של הנייר, כך שתוכל לראות את עיסת העץ מעורבבת על פני השטח. זה נותן מרקם אורגני ליצירות האמנות. אני מוסיף את שכבת התמונה הסרוקה בפוטושופ, ואז משנה את מצב מיזוג השכבות לכפל. על ידי כוונון האטימות או איזון הצבעים, אני מסוגל לשלוט כמה מרקם אני רוצה שיוצג בגרפיקה.
08. בקש משוב
צילומים שימשו בדרכים שונות בכל שלב בתהליך האיור. אלמנטים צילומיים כמו קומפוזיציה, רקע, צבעים ופרטים קטנים אחרים מסייעים לספק את נקודת המוצא לחקר הרעיונות.
אני מוצא את זה מעורר השראה ועוזר בלי סוף להתחיל ליצור איורים מצילומים, והתהליך גם הופך להיות מעניין יותר כאשר העבודה משותפת עם הצופים. אנשים מסוימים עשויים לזהות את המיקומים, או להתייחס לסיטואציות שצילמתי באמנותי. האיור הופך לכלי מצוין לתקשורת, המעודד אנשים לשתף את סיפוריהם ולהרגיש מחוברים זה לזה באמצעות הגרפיקה. הוא מציע חוויה חדשה על ידי שחזור הזיכרונות שלנו - בדיוק כמו שגם צילומים עושים.
תוכן זה הופיע במקור במגזין אומנויות המחשב.
